SALONGER
I tider då konsten ifrågasätts och marginaliseras, blir det avgörande att återerövra den som en plats för motstånd, eftertanke och gemenskap. Salongerna inom NÄRHETEN tar avstamp i en lång tradition där konstnärer, intellektuella och tänkare har samlats — inte i institutionella rum, utan i hem, ateljéer och kök. Platser där idéer fått ta form fritt, där samtal kunnat fördjupas och där gränserna mellan liv och konst suddats ut.
Det arbete som möter en publik är ofta bara en bråkdel av konstnärens praktik. När verket landar i en koreografi, en text eller ett objekt, döljs ofta en hel värld av processer — av kunskap, omsorg, kamp, tvivel och vilja. Genom att bjuda in till salonger vill vi synliggöra just det: det osynliga arbetet bakom verken, det som inte alltid passar in i ett färdigt format eller på en scen.
I en samtid där offentliga samtal allt oftare stängs ner eller polariseras, erbjuder salongen en annan form av möte — intimt, levande, lyssnande. Ett rum för både sårbarhet och styrka.
NÄRHETENs salonger är inte bara en blick bakåt till historiens radikala samlingsrum — de är ett försök att göra plats för något vi akut behöver idag: konsten som en plats där vi kan tänka tillsammans, vara tillsammans, och kanske börja föreställa oss andra sätt att leva
Lördag 30 augusti öppnar vi för salonger hemma hos Ann-Sofie Lundin och Tor Lindstrand.
In times when art is being questioned and marginalized, it becomes crucial to reclaim it as a space for resistance, reflection, and community. The salons within NÄRHETEN draw from a long tradition where artists, intellectuals, and thinkers have gathered — not in institutional spaces, but in homes, studios, and kitchens. Places where ideas have taken form freely, where conversations could deepen, and where the boundaries between life and art have been blurred.
The work that meets an audience is often just a fraction of the artist’s practice. When a piece materializes as choreography, a text, or an object, it often conceals an entire world of processes — of knowledge, care, struggle, doubt, and will. By inviting people into salons, we want to make that visible: the invisible labor behind the works, that which doesn’t always fit into a finished format or on a stage.
In a time when public discourse is increasingly shut down or polarized, the salon offers a different kind of meeting — intimate, alive, listening. A space for both vulnerability and strength.
NÄRHETEN’s salons are not only a glance back at the radical gathering spaces of history — they are an attempt to make room for something we urgently need today: art as a space where we can think together, be together, and perhaps begin to imagine other ways of living.
Saturday August 30th we invite you to salons in the homes of Ann-Sofie Lundin and Tor Lindstrand.
Född ur Gävles arbetarklass, med en tonår som basist i DIY kulturens blomstrande 90-tal, har hon långsamt byggt sitt konstnärliga rike – ett rike där styrka bor granne med sårbarhet och där det sköra får vara storslaget. Musiken rör sig mellan intim poesi och dramatisk, klubbig energi. En diva klädd i camp och glitter men alltid med en rå, mänsklig kärna.
Ann-Sofie Lundin är artisten Min Stora Sorg. Hon är låtskrivare, producent och musiker. Utöver det egna artisteriet arbetar hon som kompositör för scenkonst samt skriver ett uppmärksammat Nyhetsbrev på Substack (Allt om ditten&datten från en Het Estet) och artiklar i Dagens ETC. Hon skriver just nu på en bok/diktsamling och ett nytt album.
Tillsammans med Daniel Åkerström-Steen och John Artur utgör hon Min Stora Sorg Art Group, som skapar den visuella värld som alltid går hand i hand med musiken. De driver också klubben La Reina.
Born out of Gävle’s working class, with a teenage past as a bassist in the thriving DIY culture of the 1990s, she has slowly built her artistic realm – a realm where strength lives side by side with vulnerability, and where fragility is allowed to be grand. Her music moves between intimate poetry and dramatic, club-infused energy. A diva dressed in camp and glitter, yet always with a raw, human core.
Ann-Sofie Lundin is the artist Min Stora Sorg. She is a songwriter, producer, and musician. In addition to her own artistry, she works as a composer for the performing arts and writes a widely read newsletter on Substack (Allt om ditten & datten från en Het Estet) as well as articles for Dagens ETC. She is currently working on a book/poetry collection and a new album.
Together with Daniel Åkerström-Steen and John Artur, she forms the Min Stora Sorg Art Group, which creates the visual world that always goes hand in hand with the music. They also run the club La Reina.
Tor Lindstrand (Stockholm) är universitetslektor på Konstfack. Han jobbar också på LLP arkitektkontor, med fokus på att gestalta offentliga miljöer inom förskola, skola och kultur ofta genom att utveckla och leda processer i komplexa sammanhang. Han har i över tjugo år arbetat med platsspecifika gestaltningar för torg, konsthallar, teatrar, skolor och bibliotek. Han är boende i Hökarängen och lokalt engagerad i Hökarängens stadsdelsråd.
Tor Lindstrand (Stockholm) is a Senior Lecturer at Konstfack University of Arts, Crafts and Design. He also works at the architecture firm LLP, focusing on designing public environments within preschool, school, and cultural contexts—often by developing and leading processes in complex settings. For over twenty years, he has worked with site-specific designs for squares, art galleries, theaters, schools, and libraries. He lives in Hökarängen and is actively involved in the Hökarängen District Council.